Moving Art Workshop
Formålet med workshoppen var at blive fortrolig med animation, så derfor fik vi til opgave at vælge et maleri og animere det.
Otto Marseus van Schrieck, Stilleben med tidsel og slange, 1663
Schrieck var en del af kredsen omkring de såkaldte “snuffelers” – malere, der bogstaveligt talt kravlede rundt i naturen for at studere insekter, mos og svampe tæt på. Han blev endda kaldt “Snuffelaer”, fordi han havde en fascination af alt det, der normalt blev anset som grimt eller ubehageligt i naturen – slanger, padder, ukrudt og nataktive dyr.
Schrieck var en pioner i at male med næsten videnskabelig præcision. Han brugte ofte mørk baggrund og en lavtliggende lysindfald for at få planterne og dyrene til at træde dramatisk frem. Han var desuden kendt for at lade ægte insekter kravle på lærredet, så deres aftryk kunne indgå i maleriet – en slags tidlig “mixed media”-teknik.
For mig er maleriet en påmindelse om Memento Mori. Bevidstheden om dødelighed og forgængelighed i naturens rene form. At vi alle er en del af livets cyklus, som er meget større og mindre end vi kan begribe i vores lille vakuum.
Historiens cyklus
Netop fordi maleriet for mig er et sybol på livets cyklus, uanset i hvilket perspektiv, så har jeg også ladet mit storyboard afspejle det. Min animation skal have en cirkulær oplevelse, som kan spilles i loop.
Proces
Jeg har brugt følgende animationsprincipper: Arcs, Timing & Spacing, Ease In/Out, Secondary Action, Slow In/Out, Appeal, Solid Drawing, Exaggeration
Jeg startede med at bruge Photoshop for at adskille de forskellige motiver i billedet som jeg så kunne animere i AE.
Reflektion
Jeg synes, selve opgaven med at animere var virkelig fed, men jeg blev også overrasket over, hvor svært jeg oplevede After Effects, når man er helt ny i programmet. Især storyboard-delen var udfordrende for mig, fordi jeg ikke havde nogen reel fornemmelse af, hvor lang tid de forskellige elementer ville tage i animationen, og hvordan jeg visuelt skulle planlægge noget, der bevæger sig cirkulært.
Det gjorde mig bevidst om, hvor meget teknisk forståelse der faktisk ligger bag selv relativt simple animationer, og hvor stor forskel erfaring spiller i forhold til at kunne forudse processen. Jeg må indrømme, at jeg stadig er i tvivl om, hvor teknisk dybt jeg føler behov for at gå med After Effects, men det er noget, jeg forestiller mig kan ændre sig senere i uddannelsen, når jeg får mere kontekst og rutine.
Uanset hvad var det fedt at få en introduktion til de mest basale funktioner i programmet og opleve, hvordan animation også kan være et kunstnerisk udtryk. Det gav mig et indblik i et værktøj, jeg ikke tidligere har arbejdet med, og en forståelse for, hvad det kan bruges til – også selvom det lige nu føles udfordrende.